プロローグ — DAW がブラウザに入った 2026 年
2010 年代までは「音楽を作る」と言えば、Ableton Live · Logic Pro · Pro Tools のようなデスクトップ DAW を買うことだった。価格は 200-700 USD、Mac か Windows 必須、ハードディスクには数百 GB のサンプルライブラリ。参入障壁は明らかだった。
その方程式は 2024 年に崩れた。BandLab は無料・モバイル優先で 1 億ユーザーを集め、Spotify が買収した Soundtrap は学校向けクラウド DAW として定着し、Splice はサンプル定額に Create AI を載せてマッシュアップエンジンへ変身した。さらに 2024 年に Suno · Udio がテキスト→楽曲モデルを一般公開し、「プロンプトを打てば曲が出る」ことはもう未来の話ではなくなった。
2026 年 5 月の地図を一文で要約すると、こうなる。
- ブラウザ DAW は無料または月額 10 USD 未満に降りた。BandLab · Soundtrap · Soundation · AmpedStudio。
- AI 作曲エンジン は一般向け(Boomy · Mubert)とプロ向け(AIVA · Soundverse)に二極化した。
- サンプルマーケット は Splice がほぼ独占、Loopcloud · Output Arcade が挑戦する。
- マスタリング SaaS は LANDR · eMastered が 30 USD 未満に値段を下げた。
- ステム分離 は Spleeter · Demucs で誰でもワンクリックでボーカル抽出ができる。
- 分散ストリーミング は Audius が 1 億 MAU に到達し、Sound.xyz · Royal は音源 NFT の可能性と限界を同時に示した。
本稿はその 50 を超える道具 — ブラウザ DAW から AI 作曲、サンプルライブラリ、マスタリング、ステム分離、音源 NFT、韓国・日本の協業ツールまで — を一本の流れに束ねて解説する。価格、サブスクモデル、著作権論点、データライセンスも合わせて扱う。
第 1 章 · 2026 年音楽制作の地形 — デスクトップ DAW 一辺倒からブラウザ + AI への多極化
まず道具の地図を描いてみよう。2026 年の音楽制作には五つの面がある。
[デスクトップ DAW — プロ] [ブラウザ DAW — 協業・教育]
Ableton Live 12 BandLab (モバイル・ブラウザ)
Logic Pro 11 Soundtrap (Spotify)
Pro Tools 2024 Soundation
FL Studio 21 AmpedStudio
Cubase 13, Studio One 7 Audiotool
[AI 作曲エンジン] [サンプルライブラリ SaaS]
AIVA — クラシック Splice (Sounds + Create AI)
Soundverse — 歌詞+メロディ Loopcloud (Loopmasters)
Boomy — 誰でも 30 秒 Output Arcade
Mubert — 無限 BGM Soundsnap
Endel — 適応型アンビエント Native Instruments Komplete
[マスタリング SaaS] [ステム分離 / 抽出]
LANDR — 元祖 Spleeter (Deezer オープンソース)
eMastered Lalal.ai
iZotope Ozone 11 Master Assistant Demucs (Meta)
CloudBounce RipX, Splitter.ai
カテゴリごとの強みは違う。
- デスクトップ DAW は精密な編集・ミックス・プラグイン互換。スタジオの標準。
- ブラウザ DAW は協業・学校・低い参入障壁。友人と同じセッションを同時編集できる。
- AI 作曲エンジン は速いデモ・BGM。本人が作曲できなくても 30 秒〜3 分の曲を出せる。
- サンプルライブラリ はドラム・シンセ・ボーカルのサンプルを借りる。作曲の出発点。
- マスタリング SaaS はマスタリングエンジニアを 30 USD で代行する。
- ステム分離 は既存曲からボーカル・ドラム・ベースを抽出。リミックスの起点。
2026 年の定石は「ひとつだけ使うな、束ねろ」だ。ブラウザ DAW + Splice + LANDR の組み合わせが最も多い。
第 2 章 · BandLab — 1 億ユーザーを集めた無料モバイル DAW
BandLab は 2015 年シンガポール発。2024 年に 1 億ユーザーを突破し、2026 年時点でおよそ 1.2-1.3 億と推定される。音楽制作 SNS としては事実上最大規模。
- 価格 — 完全無料。Pro は 9.99 USD/月でストレージや書き出しを追加。
- プラットフォーム — iOS, Android, ウェブブラウザ, Windows, Mac。
- トラック数 — 無料で無制限(以前の上限は撤廃)。
- ソーシャル — Bandhub と Cakewalk by BandLab の買収、BandLab Sounds ライブラリ統合。
BandLab の武器は モバイル優先。デスクトップ DAW がキーボード・マウスを前提にしていた間、BandLab はスマホ画面でビートを打ち込みボーカルを録るワークフローをいち早く完成させた。
2023-2024 年に追加された SongStarter が本格的な AI への踏み込み。「Hyperpop, melancholy, BPM 140」のようなプロンプトを投げると、30 秒単位のスターター・トラックが 3 本生成される。ユーザーは気に入った 1 本を選び、BandLab Mix Editor で編集を続ける。
2024 年公開の SongStarter v2 は歌詞生成、コード進行生成を統合した。Suno より短く単純だが、「既存 DAW でそのまま編集できる」点が決定的な強みになっている。
第 3 章 · Soundtrap — Spotify の協業型クラウド DAW
Soundtrap はスウェーデンのスタートアップだったが、2017 年に Spotify が買収した。学校・教師・ポッドキャスト市場を真正面に狙う。
- 価格 — 無料(トラック 4 本まで) + Premium 11.99 USD/月(トラック無制限、バーチャル楽器、高品質書き出し)。
- EDU 価格 — Soundtrap for Education は学校契約で生徒一人当たり 25-50 USD/年。
- コラボレーション — 同一セッションを 5 人まで同時編集。音楽版 Google Docs。
- フォーマット — 32bit float, WAV, MP3, AAC で書き出し可能。
Soundtrap の強みは二つ。第一に Spotify 傘下のためデータ・プレイリスト・アーティスト向けツールと深く統合される点。第二に学校・教室向けライセンス市場が業界最大で、米国の K-12 校のうち数千校が音楽の授業に Soundtrap を採用している。
2024 年に Spotify がローンチした AI DJ(パーソナライズ・ラジオホスト)は別プロダクトだが、音楽制作 AI(Soundtrap)と音楽消費 AI(AI DJ)が同じ屋根の下にあるのは構造的に注目すべき点だ。
第 4 章 · Soundation · AmpedStudio · Audiotool — ブラウザ DAW の挑戦者
BandLab · Soundtrap 以外で定着しているブラウザ DAW。
- Soundation — スウェーデン、EDM とビートメイカー特化。無料 + 7-20 USD/月。バーチャルシンセとドラムが豊富。
- AmpedStudio — 無料 + 12 USD/月。バーチャル楽器ライブラリが大きい。
- Audiotool — ドイツ、モジュラーシンセ構成。無料 + 8.99 USD/月。
- BandLab Cakewalk Sonar — 旧 Cakewalk(Roland から売却)の後継。2024 年に SONAR としてリブートし、99 USD 前後。
この四つに共通するのは「デスクトップ DAW の完全代替」を狙わない点。デスクトップ DAW の前段階、または協業のレイヤーとして位置取りをしている。
それでも、Soundation の EDM ビートメイカー層、Audiotool のモジュラーシンセ層は忠誠度が高い。「Ableton Live は高すぎ、BandLab は軽すぎ」という隙間を埋めている。
第 5 章 · Splice — サンプルマーケットの絶対王者
Splice は 2013 年ニューヨーク発。2026 年時点でサンプル・ループ・MIDI ファイルを約 1 億 5000 万本保有。プロデューサーの間では「サンプル版 Spotify」のような存在だ。
- 価格 — Splice Sounds 9.99-19.99 USD/月(100-500 ダウンロード)、Creator 29.99 USD/月(無制限)。
- サンプル種類 — ドラム、ボーカル、シンセ、MIDI、プリセット、FX。
- ロイヤリティ — 100% ロイヤリティフリー、商用利用可。
- DAW 統合 — Ableton, Logic, FL Studio, Pro Tools に直接ドラッグ可能。
ビジネスモデルは「サンプル版 Netflix」。月額で無制限ダウンロード、ダウンロード済みファイルは解約後も保持される。
2024-2025 年の大きな変化が Splice Create AI だ。ユーザーが所有するサンプルを AI が自動でマッシュアップする。キー・BPM・ジャンルを揃え、ドラム・ベース・メロディ・コードの 4 トラックを自動で組み合わせる。結果を再編集してもよいし、そのまま書き出してもよい。
Splice Bridge は Ableton · Logic などの DAW と双方向同期し、Splice で落としたサンプルが DAW のブラウザに自動で並ぶ。
第 6 章 · Loopcloud · Output Arcade · Soundsnap — Splice の挑戦者
Splice 独走を崩そうとする試み。
- Loopcloud — Loopmasters 子会社、7.99-14.99 USD/月、英国。Splice よりわずかに安い。
- Output Arcade — 10 USD/月。Output 自社のサンプルとシンセエンジンを組み合わせる。
- Soundsnap — 無料(制限あり) + 19 USD/月。効果音(SFX)中心で映像・ゲーム制作者向け。
- Splice Sounds は前章を参照。
Loopcloud の差別化点は メタデータの豊富さ。各サンプルに BPM・キー・楽器情報が付き、検索が精密。Output Arcade は自社シンセエンジンが武器。
三つとも無料体験やセール時期(ブラックフライデーなど)を組み合わせるとコスパが上がる。
第 7 章 · AIVA — クラシック・映画音楽特化の AI 作曲
AIVA(Artificial Intelligence Virtual Artist)は 2016 年ルクセンブルク発。クラシック・映画音楽・ゲーム音楽に特化した AI 作曲エンジン。
- 価格 — Free(MP3 月 3 ダウンロード) + Standard 11 USD/月 + Pro 33 USD/月。
- フォーマット — MP3, WAV, MIDI(Pro 以上)。MIDI 出力がキラー機能。
- ジャンル — Cinematic, Symphonic, Modern Classical, Sea Shanty, Tango, Rock, Pop, Jazz など 30 以上。
- 著作権 — Pro ユーザが作った曲はユーザに帰属し、商用利用可。
AIVA の強みは MIDI 出力。生成した曲を MIDI で受け取り、Cubase や Logic でさらに編集できる。多くの AI 作曲ツール(Suno · Boomy)はオーディオ出力のみのため、MIDI 対応は明確な差別化要素となる。
2024 年から AIVA はフランス著作権協会 SACEM に AI 作曲家として登録され、法律・著作権面では最もクリーンな立ち位置にいる。
第 8 章 · Soundverse — 歌詞 + メロディ統合 AI 作曲
Soundverse は 2023 年インド発。歌詞とメロディを一度に生成する AI 音楽プラットフォーム。
- 価格 — Free(月 30 分生成) + Pro 9.99 USD/月 + Premium 19.99 USD/月。
- 機能 — テキスト→楽曲(歌詞含む)、ボーカル合成、ステム分離、マスタリング。
- 対応言語 — 英語、ヒンディー語、スペイン語、韓国語、日本語など多言語。
- DAW 統合 — ステム書き出しが可能(ドラム・ベース・ボーカル・楽器)。
Soundverse の差別化は オールインワン。歌詞生成、メロディ生成、ボーカル合成、マスタリングを一つのプラットフォームで完結させる。Suno に近い立ち位置だが、より分割されたモジュラーなワークフローを取る。
2024 年にシリーズ A で約 3.4M USD を調達し、インド・東南アジア市場で急成長している。
第 9 章 · Boomy — 30 秒生成のマス化
Boomy は 2018 年米国発。「1 分で曲を作る」というマーケで一般消費者市場を取った。
- 価格 — Free(月 25 曲保存) + Creator 9.99 USD/月 + Pro 29.99 USD/月。
- ジャンル — EDM, Hip Hop, Lo-Fi, Pop, Rap, Reggaeton, Trance など。
- ワークフロー — ジャンル選択 → 30 秒自動生成 → 編集(楽器追加・削除、歌詞追加)。
- 収益化 — Spotify · Apple Music に直接アップロードし、Boomy がロイヤリティの 50% をユーザに分配。
ビジネスモデルは「曲を作りストリーミングに上げ、ロイヤリティを分配」。2023 年に Spotify が不正ストリーミング疑惑で Boomy 経由のトラック数万本を一時削除し、その後 Boomy と合意して復元された経緯がある。
音楽的深さは AIVA · Suno より浅いが、「誰でも曲を作れる」という参入障壁の除去が最大の価値だ。
第 10 章 · Mubert — 無限 AI 音楽ストリーミング
Mubert は 2016 年ロシア発(現在は米国本社)。無限に生成される BGM をストリーミングするサービス。
- 価格 — Free(個人限定) + Creator 14 USD/月(YouTube · SNS 無料利用) + Pro 39 USD/月。
- API — Mubert Render API でアプリ・ゲームに BGM を埋め込む。99-499 USD/月。
- チャンネル — 30 以上のムード別チャンネル。Chill, Focus, Sleep, Workout, Coding など。
- 著作権 — 100% ロイヤリティフリー、Creator 以上で広告・商用利用可。
Mubert の強みは API 埋め込み。ゲーム・アプリ開発者が自分のコンテンツに無限生成 BGM を貼れる。Endel と直接競合するが、Mubert はより音楽的、Endel はより適応的(生体信号連動)。
2023 年公開の Mubert Studio は、ユーザが自身のサンプルをアップロードし、それを種に AI が BGM を作るオプションを提供する。
第 11 章 · Endel — 適応型アンビエント + Warner Music 提携
Endel は 2018 年ベルリン発。時間・天候・心拍・運動量に適応するアンビエント音楽アプリ。
- 価格 — 49.99 USD/年(または 6.99 USD/月)。
- モード — Focus, Relax, Sleep, On-the-go, Activity。
- 連携 — Apple Watch, Oura, Fitbit の心拍・睡眠データを入力。
- 対応 — iOS, Android, Mac, Apple Vision Pro, Apple TV。
Endel の差別化点は 2019 年に Warner Music と結んだ提携。AI 音楽企業として初めてメジャーレーベルと直接契約を結び、Endel 名義のアルバムが Spotify · Apple Music で正式リリースされている。
2024 年発表の Endel for Visionaries は Apple Vision Pro · Apple TV 向けの視覚環境 + 音楽の統合体験で、集中・瞑想・睡眠のための環境を作る。
音楽業界が AI を敵視しがちな時代に、Endel は「AI 音楽も正規音源として流通できる」という事例を作った会社だ。
第 12 章 · LANDR — AI マスタリングの元祖
LANDR(Limitless Audio Recording)は 2014 年カナダ発。AI マスタリングの元祖だ。
- 価格 — Free(2 曲無料) + Studio 14.99 USD/月(マスタリング無制限) + Pro 24.99 USD/月(ステムマスタリング)。
- 所要時間 — 1 曲あたり 1-3 分。
- 付加機能 — ディストリビューション(Spotify · Apple Music 直接アップロード)、動画、サンプルライブラリ。
LANDR のビジネスモデルは「マスタリングエンジニアの値段を 30 USD から 0 USD まで下げる」こと。2014 年のローンチ時は 1 曲 4 USD から始め、現在はサブスクで実質ゼロに近い。
評論家からは「LANDR は平均的な音しか出ない」という批判もある。実際、本格マスタリング(Gateway Mastering · Sterling Sound 等)は 1 曲 200-1000 USD だ。それでもインディアーティスト・YouTuber には LANDR で十分な場面が多い。
2024 年に追加された LANDR Network は人間のエンジニア・マッチング。AI マスタリングで足りない場合は、LANDR 認定のマスタリングエンジニアと 1 曲 50-300 USD で繋がる。
第 13 章 · eMastered · CloudBounce · iZotope Ozone — AI マスタリング競合
LANDR 以外のマスタリング選択肢。
- eMastered — 無料(体験) + 9.99 USD/月。グラミー受賞エンジニアが作ったアルゴリズム。
- CloudBounce — 1 曲 4.95 USD(単発) + 8.99 USD/月、フィンランド。
- iZotope Ozone 11 — 249 USD(買い切り)、デスクトッププラグイン。Master Assistant が AI 自動マスタリング。
- AI Mastering by AIMASTERING — 無料 + 5.99 USD/月。日本・東アジアで強い。
eMastered の差別化は A/B 比較 UI。マスタリング前後をスライダーで比較できる。iZotope Ozone 11 はクラウド SaaS ではなくデスクトッププラグインだが、AI Master Assistant は LANDR 並みの自動マスタリングを提供する。
プロスタジオは iZotope Ozone + 人間エンジニアの組み合わせ、インディは LANDR · eMastered で完結、と価格帯がきれいに分かれている。
第 14 章 · Spleeter · Demucs · Lalal.ai · RipX — ステム分離の民主化
ステム分離(stem separation)は既存曲からボーカル・ドラム・ベース・ギター・ピアノなどを分離する技術。2019 年に Deezer の Spleeter がオープンソース公開されたことで一気に普及した。
- Spleeter (Deezer) — オープンソース、無料。Python ベース。ボーカル/伴奏の 2 ステム、5 ステムモデルあり。
- Demucs (Meta) — オープンソース、無料。v4(2023)以降は品質で Spleeter を明確に上回る。
- Lalal.ai — ウェブサービス、0.66-1.99 USD/分または 30 USD/年(2400 分)。Demucs ベース。
- RipX (Hit'n'Mix) — デスクトップ、169-499 USD(買い切り)。最も精密。
- Splitter.ai — ウェブサービス、4.99-9.99 USD/パック。
ステム分離の用途は三つ。
- リミックス — 既存曲のボーカルだけ抜き、新しいビートに乗せる。
- カラオケトラック — ボーカルを除去し伴奏のみ残す。
- サンプリング — 特定楽器パートを抽出して新曲の素材に。
品質は RipX > Demucs ~ Lalal.ai > Spleeter。無料がよいなら Demucs、ウェブの手軽さなら Lalal.ai、最高品質が必要なら RipX。
第 15 章 · Audius — 分散ストリーミング 1 億 MAU
Audius は 2018 年米国発。ブロックチェーン基盤の分散型音楽ストリーミング。
- ユーザー数 — 2024 年 MAU 約 700-800 万、2026 年累計 1.5 億と推定。Spotify · Apple Music よりは小さいが、Web3 音楽プラットフォームでは最大。
- 収益化 — $AUDIO トークン。アーティストはストリーム数に応じてトークンを得て、リスナーはキュレーションでトークンを受ける。
- 無料 — リスナーは無料、広告なし。
- 著作権 — アーティスト 100% 保有。メジャーレーベル音源はほぼ無い。
Audius の価値命題は「仲介者を排除する」こと。Spotify が 1 ストリーム 0.003-0.005 USD を払うのに対し、Audius はほぼ 100% の収益をアーティストに約束する(ただしトークン価格変動に左右される)。
2025 年に入りトークン価格下落などでユーザー成長は鈍化し、Web3 音楽プラットフォームの構造的な限界 — メジャーカタログ不在、トークンインセンティブの揮発性 — が露呈した。
第 16 章 · Sound.xyz · Royal — 音源 NFT の可能性と限界
音源 NFT 市場の代表 2 社。
- Sound.xyz — 2021 年スタート。限定版音源 NFT のドロップを行う。アーティストが 100-1000 個の限定 NFT を発行し、ファンが 0.01-0.5 ETH で購入。
- Royal — 2021 年スタート、2024 年に事実上事業終了(2024-09 発表)。曲のロイヤリティを NFT で分割販売するモデルだった。
- Catalog — Sound.xyz と類似。1 点もののデジタル音源 NFT のオークション。
音源 NFT の核心アイデアは「ファンを単なるリスナーからミニ投資家へ」転換すること。曲のロイヤリティの一部や未発表曲のアクセス権を持たせる。
Royal の事業終了(2024-09)は音源 NFT 市場の限界を露わにした。音楽ロイヤリティは複雑な法的構造(作曲・作詞・実演・録音それぞれ別の権利)を持ち、それを NFT で分割するには法律・税務コストが大きすぎる。
Sound.xyz は限定版モデルで生き残ったが、市場規模は 2021-2022 年のピークに比べて大きく縮小している。
第 17 章 · JamKazam · JamTrip · NINJAM — リアルタイム・オンラインジャム
地球の裏側の友人とリアルタイムでジャムするのは、インターネット遅延のせいで物理的に難しいが、それを専門に狙う道具がある。
- JamKazam — 2014 年米国。無料 + 11.99 USD/月。低遅延オーディオ + ビデオ。往復 30 ms 以内を目標。
- JamTrip — 無料 + 7.99 USD/月。P2P の低遅延オーディオ。
- NINJAM (Cockos) — オープンソース、無料。同期されたビートに合わせるループベースのジャム。
- Endlesss — 2020 年スタート、2023 年事業終了。ライブ・モバイル・ジャム + ソーシャル。
壁になるのは物理。光ファイバー上を信号が往復する時間はおよそ片道 5 ms/1000 km。ソウル — ニューヨーク往復はおよそ 110 ms。人間の聴覚が「同期している」と感じる限界はおおむね 25-30 ms。
JamKazam と JamTrip は同じ都市・国の中でのジャムに最適化されている。NINJAM はビートを同期しわずかな遅延を許容するループ基盤のアプローチで物理を回避する。
第 18 章 · Pro Tools | Cloud · Ableton Live + Splice — プロ向けクラウド
デスクトップ DAW もクラウド協業を取り込みつつある。
- Pro Tools | Cloud — Avid Pro Tools の 2022 年機能。最大 5 人同時編集、1 TB クラウドストレージ込み。Pro Tools Ultimate 99 USD/月 または Studio 39 USD/月にバンドル。
- Ableton Live 12 + Splice Bridge — Ableton 本体はクラウドではないが、Splice Bridge でサンプル同期 + プロジェクトバックアップが可能。
- Logic Pro 11 — Apple のクラウド同期は弱く、iCloud Drive 上のファイル同期のみ。
- FL Studio 21 — Cloud Save 機能を内蔵、本体価格に含む。
Pro Tools | Cloud は映画ポストプロダクション、ポッドキャスト、音盤スタジオの協業に最も真剣に取り組んでいる。5 人が同じセッションを見ながらそれぞれ別のトラックを編集する。
ただし 99 USD/月はインディには高い。Soundtrap · BandLab がそこまでの価格帯には届かないため、結果として「プロは Pro Tools、インディ・教育は Soundtrap、モバイル・実験は BandLab」と市場がきれいに三分される。
第 19 章 · Magenta · MuseNet · OpenAI Jukebox — 研究段階の AI 音楽
商用製品ではなく研究段階の AI 音楽ツール。
- Magenta (Google) — 2016 年開始。TensorFlow ベース。Magenta Studio は Ableton Live 用プラグイン(Continue, Generate, Interpolate, Drumify, Groove)。無料・オープンソース。
- MuseNet (OpenAI) — 2019 年発表、2022 年にサービス終了。多楽器のクラシック・ジャズ生成。
- OpenAI Jukebox — 2020 年発表、研究のみ。ボーカル付き楽曲生成が初めて可能になった。
- Meta MusicGen — 2023 年オープンソース公開。テキスト→音楽の 30 秒生成。
Magenta は 2024 年も活発に更新が続いており、Magenta Studio Ableton Live プラグインは無料。機械学習研究者が自分の DAW で実験したい時に使う。
MuseNet · Jukebox は商用化されなかったが、Suno · Udio の技術的基盤となった。2024 年時点で OpenAI の音楽研究は事実上凍結し、Suno · Stability AI などの外部企業が商用化を牽引している。
第 20 章 · Suno · Udio · Lyric AI — テキスト→楽曲生成の爆発
2024 年の音楽 AI 最大の事件は Suno と Udio。
- Suno v3 / v4 — 2024 年のテキスト→楽曲(歌詞含む)。無料 + Pro 10 USD/月(500 曲) + Premier 30 USD/月(2000 曲)。最長 4 分。
- Udio — 2024-04 公開。無料(月 1200 曲) + Standard 10 USD/月 + Pro 30 USD/月。曲長 32 秒〜15 分。
- Lyric.ai — 歌詞生成専門。無料 + 9.99 USD/月。
- WriteSonic Lyrics — 歌詞生成。無料 + 12.67 USD/月。
Suno と Udio は 2024 年の音楽産業を揺らした。「Hyperpop song about a sad robot, female vocalist」のプロンプト一つで 4 分の完成曲が出る。作詞・作曲・編曲・演奏・ミックス・マスタリングが全部自動だ。
代償は大きかった。2024 年 6 月に RIAA(米国レコード産業協会)が Suno と Udio を著作権侵害で提訴した。学習データにライセンス無しでメジャー音源を使ったという嫌疑。訴訟は 2026 年 5 月時点でも進行中。
第 21 章 · RIAA 訴訟と AI 音楽の法的立ち位置
2024 年 6 月の RIAA 訴訟は音楽 AI 全体に波及した。
- 被告 — Suno(マサチューセッツ州ケンブリッジ)、Udio(Uncharted Labs、ニューヨーク)。
- 原告 — Sony Music, Universal Music Group, Warner Music Group(RIAA 傘下)。
- 嫌疑 — 学習データにライセンス無くメジャー音源を使用したこと。
- 請求 — 1 楽曲あたり 12,500-150,000 USD の損害賠償。
Suno · Udio は「公正利用(Fair Use)」を防御論として持ち出した。AI 学習は「巨大データの変容的分析」であり、出力物は原曲とは異なるので侵害にはあたらないという主張だ。
2025 年に入り両者の証拠開示(discovery)段階に進んだ。2026 年中盤までに判決は出ていないが、結果は AI 音楽産業全体の方向性を左右する。
並行して、一部の企業はライセンス確保で迂回している。Endel(Warner Music)、AIVA(SACEM 登録)、Splice · LANDR(自社サンプルライブラリ)。「学習データの出所が明確」という主張は 2025-2026 年に売り文句になった。
第 22 章 · Adobe Podcast Enhance · iZotope RX — 音質復元・ノイズ除去
音楽に隣接する領域、音質復元。
- Adobe Podcast Enhance — 無料ウェブサービス、2023-05 公開。ノイズと室内残響を除去。
- iZotope RX 11 — 399-1499 USD(買い切り)。デスクトップの定番。30 以上の復元ツール(クリック、ハム、ヒス、風など)。
- Krisp — 無料 + 8 USD/月。リアルタイムノイズ除去(通話・録音)。
- Acon Digital Restoration Suite 2 — 199 USD。RX より安い代替。
2023 年の事件は Adobe Podcast Enhance の無料化だった。一般ポッドキャスターは 1000 USD の RX を買う必要がなくなった。
プロの映画・音盤ポストプロダクションは依然として iZotope RX が中心。30 以上の精密復元ツールは無料サービスでは真似しづらい。
第 23 章 · MIDI コントローラ + AI — Native Instruments · Ableton Push · Akai
音楽制作の手触りはやはりハードウェアコントローラに宿る。
- Native Instruments Komplete Kontrol — A25/A49/A61/S49 シリーズ、169-799 USD。Komplete バーチャル楽器ライブラリと統合。
- Ableton Push 3 — 2023 年発売、999-1999 USD。スタンドアロンモード(PC 不要で動作)が決定打。
- Akai MPC One — 699 USD。スタンドアロンビートメイカー。
- Novation Launchpad Mini Mk3 — 109 USD。入門用。
2024-2025 年のトレンドは スタンドアロン。Ableton Push 3 と Akai MPC One はそれ自体で完結する DAW で、PC のトラブル無しでライブができる。
AI 統合はまだ初期段階。Native Instruments は一部モデルに Smart Play(コード進行自動生成)を入れたが、本格的に「AI が次のビートを提案する」モデルは 2026-2027 年に出てくると見られる。
第 24 章 · 韓国の音楽協業ツール — BLUMASE · NAVER · カカオ
韓国市場にはグローバルとは別の流れがある。
- BLUMASE — 韓国のクラウド型音楽制作協業 SaaS。ベータ段階、2024 年シードラウンド。
- NAVER Music Lab — NAVER Clova 傘下の音楽 AI 研究。外部サービスは限定的。
- カカオエンタテインメント MelOn Studio — MelOn と接続したアーティスト向けツール。音源アップロード・統計と一部協業機能。
- Bugs Music — NHN 傘下のアーティストメニュー。
- Stellar — 韓国の AI 音楽生成スタートアップ。シード段階。
韓国市場はグローバルツール(BandLab · Soundtrap · Splice)が優先で、ローカルツールはまだ初期段階。K-pop · アイドル市場が圧倒的に大きいため、プロスタジオは Pro Tools · Logic を使う比率が非常に高い。
ただしインディシーンでは BandLab · Soundtrap · Audius が急速に広がっている。MelOn · Genie · FLO といった韓国ストリーミングプラットフォームとの直接統合はまだ弱い。
第 25 章 · 日本の音楽協業ツール — VOCALOID · CeVIO · ニコニコ
日本市場も独自の形を持つ。
- VOCALOID 6 (ヤマハ) — 約 199 USD のソフトウェア。ボーカル合成。初音ミクに代表される「ボカロ文化」の技術的基盤。
- CeVIO AI — TTS ベースの歌声合成。キャラクターあたり 70-200 USD。VOCALOID の主要競合。
- Synthesizer V Studio Pro (Dreamtonics) — 89 USD + 音声ライブラリ。AI ベースのボーカル合成で、VOCALOID より自然と評される。
- ニコニコ動画 + ニコニコサウンド — UGC 音楽アップロード。日本インディ音楽文化の中心。
- YouTube Music Studio Japan — 日本アーティスト向けツール。
日本市場の特異性は ボカロ文化。2007 年の初音ミク登場以来、日本は AI ボーカル合成を最も早く受け入れた。2024 年時点では VOCALOID 6, CeVIO AI, Synthesizer V の三強構造。
ニコニコ動画は日本インディミュージシャンの重要な発表チャネル。日本の音楽産業の主流は依然としてディスク・CD 販売に強く依存しているが、デジタル・UGC が急速に追い上げている。
第 26 章 · DistroKid · CD Baby · TuneCore — ディストリビューションとロイヤリティ
曲が完成したらどこに上げるか。ディストリビューション SaaS。
- DistroKid — 19.99 USD/年で無制限アップロード。Spotify, Apple Music, YouTube Music, TIDAL, Amazon Music など 150+ プラットフォーム。
- CD Baby — 1 曲 9.95 USD(買い切り)または 1 アルバム 29 USD。永久ホスティング。
- TuneCore — 1 曲 14.99 USD/年または 1 アルバム 49.99 USD/年。
- Believe Music — インディ-メジャー型ディストリビューター。直接契約が必要。
- EMPIRE, Stem — インディとメジャーの中間ディストリビューション。
DistroKid はインディミュージシャンの間で事実上の標準。19.99 USD/年で無制限、アップロードも速い。短所は 100% のロイヤリティが入る代わりに、メジャー級のマーケティング支援は得られない。
CD Baby は一回払いで永久ホスティング。TuneCore は高めだがマーケ支援が少し強い。Believe · EMPIRE はインディとメジャーの間に立つ契約モデルだ。
第 27 章 · データの流れ — 誰が誰と同期するのか
複数の道具を同時に使う際の最大の問題はデータ整合性。どこをハブにすべきか。
[ブラウザ DAW ワークフロー]
BandLab/Soundtrap → SoundCloud → Spotify/Apple Music
BandLab → Direct distribution (DistroKid)
Soundtrap → Spotify for Artists
[デスクトップ DAW + サンプル ワークフロー]
Splice Sounds → Ableton/Logic/FL → ミックスダウン
Loopcloud → DAW → ミックスダウン
Native Instruments Komplete → DAW
[マスタリング ワークフロー]
ミックスダウン WAV → LANDR/eMastered → マスター WAV
ミックスダウン WAV → iZotope Ozone 11 → マスター WAV
マスター WAV → DistroKid → 150+ プラットフォーム
[AI 作曲 ワークフロー]
AIVA → MIDI 書き出し → Logic/Cubase → 編集
Suno/Udio → MP3/WAV → DAW で後処理
Splice Create AI → Splice Studio → DAW
覚えておきたい点。
- BandLab 自体は発表チャネルだが、本格リリースは DistroKid のようなディストリビューター経由が標準。
- Splice は他の DAW との統合が最も深い。Logic · Ableton · FL Studio · Pro Tools がすべて直接連携する。
- LANDR はマスタリング + ディストリビューションを一箇所で提供する。DistroKid を別に契約しなくてもよい。
- AI 作曲ツールは出力フォーマット(MIDI かオーディオか)が重要。MIDI を出すツール(AIVA)は後編集の自由度が高い。
第 28 章 · コスト — 1 年分の音楽制作家計簿
代表的な 3 パターンの年間コスト試算(2026 年 5 月、USD)。
[組み合わせ A] 入門 — 約 100-150 USD/年
BandLab 無料
Audacity(オープンソース DAW)無料
Adobe Podcast Enhance 無料
Soundverse Free または Free LANDR (2 曲)
DistroKid 19.99 USD/年
合計: 約 20-30 USD/年
[組み合わせ B] 標準 — 約 400-600 USD/年
Soundtrap Premium 11.99 USD/月 = 144 USD/年
Splice Sounds 9.99 USD/月 = 120 USD/年
LANDR Studio 14.99 USD/月 = 180 USD/年
DistroKid 19.99 USD/年
Soundverse Pro 9.99 USD/月 = 120 USD/年
合計: 約 584 USD/年
[組み合わせ C] プロ — 約 1,500-2,500 USD/年
Ableton Live 12 Standard 449 USD(3 年償却 = 150 USD/年)
iZotope Ozone 11 Standard 249 USD(3 年償却 = 83 USD/年)
Native Instruments Komplete Standard 599 USD(3 年償却 = 200 USD/年)
Splice Creator 29.99 USD/月 = 360 USD/年
AIVA Pro 33 USD/月 = 396 USD/年
Endel 49.99 USD/年
Pro Tools Ultimate 99 USD/月 = 1188 USD/年(または Studio 39 USD/月 = 468 USD/年)
合計: 約 1,450-2,500 USD/年
核心メッセージは、入門なら 30 USD/年で十分、プロ仕様まで踏み込むと年 2,500 USD まで行く、ということ。自分の目的(趣味 · インディリリース · プロ案件)に合わせて段階的に増やすのが合理的だ。
第 29 章 · 意思決定ツリー — 何を買うべきか
[Q1] 音楽制作の経験は?
初めて → BandLab(無料、モバイル可)
中級 → Soundtrap または Soundation
プロ → Ableton Live / Logic Pro / Pro Tools
[Q2] 誰と協業するか?
一人 → デスクトップ DAW
学校/友人 → Soundtrap(協業に強い)
プロスタジオ → Pro Tools | Cloud
[Q3] サンプルライブラリは必要か?
YES → Splice Sounds または Loopcloud のサブスク
NO → 無料の BandLab Sounds から
[Q4] AI 作曲を使うか?
速い BGM・デモ → Boomy または Mubert
本格的な曲 → Suno/Udio、MIDI が必要なら AIVA
瞑想・集中音楽 → Endel
[Q5] マスタリングは?
無料 → Free LANDR 2 曲 または eMastered 体験
有料インディ → LANDR Studio 14.99 USD/月
プロ → iZotope Ozone 11 または人間のマスタリングエンジニア
[Q6] 発表先は?
Spotify · Apple Music → DistroKid 19.99 USD/年 または CD Baby
Web3 + 分散 → Audius
ニッチファンダム + NFT → Sound.xyz
第 30 章 · 6 ヶ月ロードマップ — 初めて音楽を作る人への段階別計画
初めて音楽を作る人のための 6 ヶ月計画。
[M1] 無料の BandLab で初曲を作る。
プリビルド・ループを組み合わせて 30 秒〜1 分の曲を 1 本完成。
[M2] DAW の概念に慣れる。トラック・ミキサー・エフェクト。
無料 Soundtrap または Cakewalk Sonar でさらに踏み込む。
[M3] サンプルライブラリを試す。Splice Sounds の 1 ヶ月サブスク。
ドラム・シンセサンプルを落として自曲に適用。
[M4] AI 作曲を 1 曲。Suno または AIVA の無料枠。
AI 生成曲を自分の DAW に取り込んで編集。
[M5] マスタリング + 初リリース。LANDR または eMastered。
完成曲をマスタリングして DistroKid 19.99 USD/年でリリース。
[M6] 協業またはライブ。Soundtrap で友人と 1 曲作る。
または小規模ライブ(BandLab Live, SoundCloud Live)。
第 31 章 · AI 音楽と著作権 — 作曲家は誰か
AI 音楽が突きつけた最大の法的問い。「この曲の作曲家は誰か」。
- 米国著作権局(USCO) — 2023 年 9 月のガイドライン。「AI だけで作られた作品は著作権なし。人の創作的寄与が必要」。Boomy 製の曲は、ユーザーが歌詞・編曲に十分関与しないと著作権が成立しない可能性がある。
- EU AI Act — 2024 年施行。AI 学習データの透明性義務、音楽 AI も対象。
- 韓国著作権法 — AI 出力物の著作権について明示規定なし。2024 年に文化体育観光部がガイドライン策定中。
- 日本 — 2023 年文化庁見解。AI 学習は原則合法だが、出力物の著作権には人の創作的寄与が必要。
実務的な含意。
- Suno · Udio · Boomy で作った曲を商用利用する際は、自分が歌詞・編曲にどれだけ関与したか記録しておくのが望ましい。
- DistroKid · CD Baby に AI 生成曲のアップロードは可能だが、将来の著作権紛争ではユーザー自身が責任を負う。
- 学習データが疑問視される AI(Suno · Udio)は、将来的に出力物にも影響が出る可能性がある。
第 32 章 · プライバシー + ライセンス — 学習データの出所
AI 音楽ツールを選ぶときに確認すべき二つの観点。
- 学習データの出所 — Splice · LANDR は自社サンプルライブラリ。AIVA · Soundverse はパブリックドメインとライセンス音源。Suno · Udio は学習データの出所を非公開。
- 出力ライセンス — Suno Pro 以上で商用利用可。Boomy Pro は商用利用 + ストリーミングリリース可。AIVA Pro はユーザに楽曲所有権が帰属。
- 個人データ — BandLab · Soundtrap はユーザがアップロードした音源を学習に使わないと明記。Splice も同様。
要点は出所が明確なツールを選ぶこと。「ライセンス音源のみで学習」を明示するサービス(AIVA · Endel · LANDR Generator)が将来の法的リスクが最も小さい。
エピローグ — 音楽制作の本当の壁は道具ではない
本稿で描いた地図は 50 を超える道具で埋まっている。BandLab · Soundtrap · Splice · AIVA · Endel · LANDR · Audius · VOCALOID · Suno · Udio。それぞれが領域で最強だ。
しかし音楽制作の真理はこうだ。最高の DAW とは最も高価な DAW ではなく、毎日開く DAW である。 最高のサンプルライブラリは最も大きなものではなく、5 分で曲の最初のビートを作れるものだ。
2026 年の道具は十分にある。足りないのは道具ではなく、習慣と耳。ここまで読んだなら、今後 1 ヶ月、ひとつだけ決めておこう。毎日 5 分だけ BandLab か Soundtrap を開いて、1 小節でも作る。 その一つが 1 年後の自分を作る。
良い曲、良い協業、良いリリース。AI はその三つを速くしてくれる。だが自分の耳を作るのは、最後は自分だ。
付録 · クイック比較表
[ブラウザ DAW — 無料] BandLab 無料 モバイル/ウェブ/SNS
[ブラウザ DAW — 協業] Soundtrap (Spotify) 12 USD/月 学校/チーム
[ブラウザ DAW — EDM] Soundation 7-20 USD/月
[ブラウザ DAW — モジュラー] Audiotool 9 USD/月
[サンプル — 標準] Splice Sounds 10-20 USD/月
[サンプル — メタデータ] Loopcloud 8-15 USD/月
[サンプル — SFX] Soundsnap 19 USD/月
[AI 作曲 — クラシック/MIDI] AIVA 11-33 USD/月
[AI 作曲 — オールインワン] Soundverse 10-20 USD/月
[AI 作曲 — 入門] Boomy 10-30 USD/月
[AI 作曲 — BGM/API] Mubert 14-39 USD/月
[AI 作曲 — 適応型] Endel 50 USD/年
[AI 作曲 — テキスト→楽曲] Suno/Udio 10-30 USD/月
[マスタリング — 標準] LANDR 15-25 USD/月
[マスタリング — グラミー算法] eMastered 10 USD/月
[マスタリング — プラグイン] iZotope Ozone 11 249 USD(買い切り)
[マスタリング — 単発] CloudBounce 5 USD/曲
[ステム分離 — 無料] Demucs (Meta) オープンソース
[ステム分離 — ウェブ] Lalal.ai 30 USD/年(2400 分)
[ステム分離 — 精密] RipX 169-499 USD
[分散ストリーミング] Audius 無料(トークン)
[音源 NFT] Sound.xyz ETH 決済
[ディストリビューション] DistroKid 20 USD/年 無制限
[ディストリビューション — 永久] CD Baby 10 USD/曲
[ボーカル合成 — 日本] VOCALOID 6 199 USD
[ボーカル合成 — AI] Synthesizer V Pro 89 USD + 音声
[MIDI コントローラ] Native Instruments KK 169-799 USD
[MIDI コントローラ — スタンドアロン] Ableton Push 3 999-1999 USD
[MIDI コントローラ — ビート] Akai MPC One 699 USD
参考資料
- BandLab Official
- BandLab SongStarter
- Soundtrap by Spotify
- Soundation
- Splice Sounds & Create AI
- Loopcloud (Loopmasters)
- Output Arcade
- AIVA
- Soundverse
- Boomy
- Mubert
- Endel
- LANDR
- eMastered
- iZotope Ozone 11
- Spleeter (Deezer)
- Demucs (Meta)
- Lalal.ai
- Audius
- Sound.xyz
- RIAA vs Suno/Udio Lawsuit (2024-06)
- Suno · Udio
- Magenta (Google)
- Pro Tools Cloud (Avid)
- Ableton Live 12
- Native Instruments Komplete Kontrol
- Ableton Push 3
- VOCALOID 6 (Yamaha)
- Synthesizer V (Dreamtonics)
- DistroKid · CD Baby · TuneCore
- US Copyright Office AI Guidance (2023-09)
- EU AI Act